综合艺术理念下小学音乐课教学研究

乾　直

【摘　要】综合艺术教育理念提倡以学生为主，以培养学生的艺术能力和健全人格为目标，以多门艺术形式的结合为教育内容，以游戏性、实践性、参与性、创造性的方法为主要教学手段，是本世纪初基础教育阶段艺术课程改革的成功经验，对传统教育模式下小学音乐课教学具有极大的参考价值。本文从小学音乐课课堂实际出发，参照综合艺术理念提出了五种教学方向和方法，以期对提高小学音乐课教学质量有所借鉴。

【关键词】综合艺术　音乐能力　音乐教学

综合艺术课程是国家教育部于21 世纪初在基础教育改革的背景下开设的一门新兴艺术课程，该课程突破了传统单科艺术课程的界限，选择符合中小学生需求的人文主题作为统领，把不同形式的艺术门类融汇贯通在一起，形成了一门既符合学生身心发展又符合艺术规律的新型课程——综合艺术课。综合艺术课从理论上讲，是符合教育学、心理学、艺术学以及人的发展规律的， 在课程实施的探索阶段，的确也对传统单科艺术课程出现的很多弊病提供了解决思路，深受师生的喜欢。但是， 由于该课程对教师的艺术素养、教学理念、教学方法以及教学资源等方面要求较高，致使该课程无法大面积、长时间的良性发展，在各试点学校流行几年后，综合艺术课程热便逐渐退去。但这并不意味着这次改革的失败，相反综合艺术课程提倡的多种教育理念却给当下的艺术课巨大的影响和启示。

综合艺术课提倡的主要理念是：1、艺术课程要努力营造艺术能力的形成环境。综合艺术课的教学目标不是让学生掌握专业技能技巧，而是注重学生艺术能力的提高，比如艺术感知觉能力、艺术表达交流能力、艺术创新能力等，而这些能力的提高需要教师为学生提供宽松自然的氛围、丰富多样的教学资源以及启发体验式的教学方式； 2、围绕人文主题的艺术学习。人文主题是对学生各种生活情感经历的语词概括，综合艺术课堂把一定的知识技能渗透到某个人文主题中，就是把这些知识技能还原到一种自然完整的艺术情境中，这样的学习拜托了机械模仿与枯燥训练，让孩子轻松愉快的学习；3、强调艺术学习的个性化。艺术学习的本质是追求艺术的个性、培养学习者的创新精神，传统艺术学习追求高技226 227

作文教学研究

2015 年第6 期

艺的教学目标严重抹杀了学生艺术学习的积极 性，综合艺术课程提倡关注学生的不同生活学习环境、尊重每位学生个性特点、设定个性化审美标准、鼓励学生大胆进行个性化艺术活动。4、主张开展具有游戏倾向的艺术活动 。 艺术与游戏有着天然的联系，它们都具有丰富的想象力和自由创造，把艺术学习与游戏结合起来，通过组织游戏，让学生在轻松愉快的氛围中体验，掌握艺术的基本要素是综合艺术课极力提倡的。

当下小学音乐课虽然形式上还是单科艺术教学，但在教学中可以合理融合综合艺术课的先进教育理念，改变以前音乐课只是教唱歌的状态，形成一种更加丰富、更加贴近孩子、更加艺术化的课堂。

一、注重引导学生充分感知音乐

当今讲求效率的时代，使得人们在艺术经典面前的“三分钟停留”现象非常严重，人们敏锐的感知觉正在慢慢消退，人们天生的情感能力正在消失。音乐教育和其它艺术教育一样，自身是一种情感教育，它通过塑造各种类型的音乐形象以情动人、以情感人，和哲学式的说教完全不同，因此，在课堂上引导学生充分感受音乐形象才是触及音乐本质的可行做法。综合艺术课提倡提高学生的艺术能力，其中最关键和最主要的一点就是提高学生的艺术感知能力。课堂上，教师要尽可能的联系学生实际，调动学生多种感官，在听听、看看、说说、唱唱、跳跳、做做等多种活动形式中感受音乐。比如， 学习儿歌《如果感到幸福你就拍拍手》，就可以通过启发孩子说说自己经历过或认为开心、快乐、幸福的事情让孩子进一步认识“幸福”的含义，然后激发孩子创编表达幸福的律动动作，紧接着聆听音乐并跟随节奏进行律动，然后教唱歌曲就会变的水到渠成，更重要的是孩子在这个过程中各个感官都得到了充分参与，使得各种感触在多元综合的环境中得到了释放，音乐的各个元素在孩子的全身心自然的弥漫，音乐与人完全融合。

二、游戏活动贯穿课堂始终

游戏的无功利性、愉悦性是所有人喜欢的理由，对于孩子来说，在学习过程中贯穿游戏或以游戏引导学习， 会使枯燥变为乐趣、被动变为主动。音乐自身隐含着多种游戏因素，和游戏相结合进行学习会达到事半功倍的出效果，孩子们在游戏过程中虽然自然的会把精力集中在游戏本身，但音乐的因素却悄然融入孩子身心，这是一种心灵和身体共同成长、共同进步的过程。小学音乐课中的唱游课是音乐和游戏结合的典型课型，课堂上教师可以通过节奏型游戏、音高游戏、力度游戏、音色游戏和曲式游戏等形式把音乐知识和技能融合在一起，使他们能在玩中学、学中玩，轻松愉快的同时也可以分别锻炼他们的左右脑，拓展他们的思维能力，增加自信心和团体意识。比如在音乐游戏《小豆芽的一家》中，采用三种不同的乐器分别打出三种不同的节拍（二二拍、四三拍、八六拍），然后请三位同学扮演豆芽爷爷，豆芽爸爸和小豆芽。游戏开始后，三位同学根据乐器打出来的节拍进行表演，豆芽爷爷弯着腰，弓着背，一步一步慢慢的走，豆芽爸爸精神饱满，迈步有力，而小豆芽则蹦蹦跳跳，活泼可爱。利用音乐游戏的移情效应以及同化效应，最终使学生在情意盎然的游戏情境中但受到不同的节奏时值。

三、多门学科相互融合

综合艺术理念最显性的操作就是在一个课堂中同时容纳多门学科内容及方法。学科的划分是现代西方科学发展的产物，而在人类文明的青年时期，并不存在现代意义上的学科，中国古代的“乐教”、西方的古希腊教育都是在一种综合的语境下进行，然而却培养出了很多德才兼备的大师。因为综合学科原本是一种自然状态，它既符合学科的内在发展机制又符合人的成长发展规律，在这样的知识的、技能的抑或人文的、思想的综合体系里，知识之间是关联的、知识与技能之间是互通的、能力与知识技能是互补的、思想与能力是协调的，人在这样的体系中才能更好的发展自我、实现自我、提升自我。小学音乐课实现多门学科相互融合既合理又可行，小学阶段开设的音乐、美术、体育、舞蹈、语文、科学、思品等等课程都可以按照一定的人文主题融合在一堂课中，只是以音乐为主、以音乐贯穿来保持音乐课的特色， 这样的课堂一定倍受学生喜爱。

四、为学生创设情景交融的场景

在音乐教学过程中，运用华丽生动地语言和漂亮的画面场景，结合悠扬动听的音乐，通过视听结合的方法，使“情景再现”、“以情现景”、“情景交融”的互动方式，可以让孩子们亲身体验音乐的魅力，这样会让学生身临其境，自然的融入到音乐的情感当中，给他们极为深刻的印象。比如童话音乐《龟兔赛跑》就是一个很好地例子，课堂上可以通过运用多媒体、角色装扮、情节表演等达到我们想要的气氛，使孩子们仿佛真的置身于大森林里，这样孩子们对于自己扮演的角色抓的更详细，在游戏中学习，在学习中成长。再比如《五线谱之歌》，教师可用故事引出“小豆芽”一家，然后引导孩子扮演不同角色体验音符的特点，继而继续以故事引导孩子进行听音跳跳的游戏，老师在地上画出五线谱，让孩子通过听老师弹出的音律，跳到相应的位置，小朋友之间可以比赛看谁找得快、找得准。这些场景是在教师的引导下学生们共同创设的，这种人、境、音乐的自然融合是孩子们天然喜欢和乐于接受的方式。

五、为学生留出自由创作的空间

基础教育阶段艺术类课程的首要目标是培养学生丰富的想象力和创造力，这激发了学生学习过程中的积极主动精神，让他们在学习中体会创新带给他们的乐趣，进而激发他们的创作欲望。比如《我爱雪莲花》，教师可以引导学生学习歌词所要表达的内容，在此基础上自己动脑，把自己的想法编入这首歌的旋律之中，让他们用歌声吐露自己的美好和心愿。再比如歌曲《金孔雀轻轻跳》中，教师可以为学生示范几个经典的傣族舞蹈动作，再引导学生在了解歌曲特点、傣族风情的基础上鼓励孩子自己创编动作，表现出孔雀跳舞、孔雀飞翔，孔雀喝水等动作，这样学生就会有一种自豪感和成就感，对歌曲的内容和艺术形式有了更加深刻的理解。

参考文献：

[1]中华人民共和国教育部.艺术课程标准[ S ]. 北京师范大学出版社，2011 版.

[2]肖川. 艺术课程标准解读[ M ]. 湖北教育出版社,2011 版.

[ 3] 谢嘉幸、郁文武. 音乐教育与教学法[ M]. 北京： 高等教育出版社,2006.

[4] 石 鸣．音乐教学对学生创新能力的培养[ J]. 北京：中小学音乐教育，2006. （1）

（作者单位：宝鸡文理学院音乐系）