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时间：2019年10月19日 13:16
作为中华民族造型艺术瑰宝重要组成部分的工艺 要多得多。把色彩堆厚些，其色彩效果才能显现出来。 美术，一直以来以其所特有的悠久的历史文脉、深厚的 所以乱针绣作品看上去像一幅油画，但不同于油画。因 传统积淀、丰富的题材内容、繁复的选材加工以及精湛 为丝线有光泽，绣面上各种不同线条，在不同方位的光 的表现技艺，赢得了中国乃至世界人民的广泛喜爱。工 线下，它的色彩有不同变化，当光线强与光线弱时，当 艺美术兼具审美价值与实用价值，既可以称之为“实用 放在明处看与放在暗处看时，当正面看与侧面看时，其 品的艺术化”，又是“艺术化的实用品”，同时，也是 效果均有不同的变化。油画上二种颜色混合就变成另一 艺术与科学的结晶、美学和生活的完美结合。 种色相，原来的二种颜色不再存在，而绣面上二种色线 文章对常州最具代表性的民间工艺美术中的乱针 交叉重叠后可以得到第三种色相的色感，原来的二种色 绣、留青竹刻、常州梳篦、象牙浅刻这四门传统工艺美 相依然存在。所以它比油画的色彩更艳丽明快，形成了 术资源，从各自的历史渊源、造型特征、色彩语言、流 乱针绣的独特风格。 派传承四个方面分别进行梳理与论述。 二、常州留青竹刻 一、常州乱针绣 留青竹刻是常州的汉族传统工艺美术之一，在中 常州乱针绣艺术是由我国杰出的刺绣艺术大师杨 国工艺美术艺苑里属凤毛麟角，享有盛誉。留青竹刻是 守玉女士首创，先后经陈亚先、孙燕云、狄静女士等诸 利用竹子表面一层薄薄的竹皮进行图案的绘制与雕刻， 家传承发展至今。常州乱针绣特点是将绘画艺术与刺绣 通过不留、少留、全留的表现手法，露出竹青下面的竹 技法相结合，打破传统“密接其针，排比其线”的框 肌，使之产生富有层次感的凹凸效果。 架，以针代笔、以线代色，运用长短交叉的线条，来表 1.历史渊源 现物体的深度和广度。作品具有独特的艺术效果，宛如 春秋至五代，我国竹刻工艺从器皿的装饰，逐步 油画或近似艺术摄影。 向文房用品发展，雕刻技术也不再单一，刻制技艺日趋 1.历史渊源 成熟，分为阴刻、浮雕、留青、透雕等。但从大体上 乱针绣，又名正则绣，是二十世纪二十年代由常 讲，尚未形成一种专门艺术。正是这千百年来的锤炼和 州籍著名刺绣家杨守玉女士所创造的刺绣针法，这种针 积淀，为明代江南竹刻艺术的崛起打下了厚实的根基。 法融合了中国传统刺绣的技术以及西洋艺术的特色，并 江南竹刻是在明代中期的正德、嘉靖年间成为一 受到清末民初沈寿的仿真绣的启发影响。陈亚先女士继 种专门艺术，其中以明末著名竹刻家张希黄为代表，他 承了恩师杨守玉的传统技法，并融合了自身对绘画的独 在唐代留青刻竹的基础上进行改进，利用竹筠、竹肌质 特感悟，形成了自己的特色。至现代，常州乱针绣得到 地色泽的差异，以竹的外皮(即青皮)刻图纹，将剔除 了潘细琴、孙燕云、狄静、单银娣、周明敏等传承人发 青皮后的竹肌做底，首创出阳文浅浮雕的留青技法。而 扬光大。 以竹的青皮作为图纸的雕刻绘制法，与绘画的笔墨神韵 2.造型特征 更加贴近。但到了清末，竹刻工艺日趋衰退，留青名家 乱针绣是把画理与绣理结合在一起创造出来的一 不多，佳作也较罕见。20世纪中期，留青艺术家大多聚 种新的刺绣艺术，是利用特殊的乱针技法来制作的“针 居上海，如江苏武进的徐素白、苏州的支慈庵以及无锡 画”。乱针绣以针线为主要工具，把不同方向、不同颜 的张韧之等。他们在继承明、清名家的基础上，有了较 色的直线条交叉重叠堆积来表现物体的体积感、前后物 大的发展。 体的空间关系及色彩变化。“乱针绣”的显著特点是摆 2.造型特征 脱了一种刺绣“密接其针、排比其线”的传统操作法， 留青竹刻一直以来由于单片竹子长度有限，不能 而是不拘教条，让作者自由地表达自己的思想感情，因 做成较大的工艺品，所以一般以小型文房用具为主。按 而乱针绣因其错综复杂的工艺要求而成为极其珍贵的艺 术作品。
常州乱针绣的表现题材非常广泛，由于其独特的 艺术语言，尤其擅长绣制人物、风景、静物、花鸟油 画、摄影照片等内容。 3.色彩语言 乱针绣特别注重色彩效果，它比一般刺绣的层次 其使用功能，大致可以分为如下文房器具： （1）文房类：镇纸、屏风（横台屏、竖台屏、大 插屏）、臂搁、笔筒。 （2）文玩类：扇骨、中堂、立轴、横批、帽笼、 小品。留青镇纸：留青镇纸是将留青竹刻与传统实木相 结合的新的镇纸种类。具体说来，它保留了传统镇纸的造型与功能，巧妙地将雕刻有精美留青图案的竹片镶在 材质。 实木镇纸表面，使传统素面实木镇纸在留青图案的映衬 梳篦制作是精湛的民族技艺，用料精良，制作过 下，更加丰富雅致。 程颇为讲究。制作梳篦的主要材料为毛竹、木材、兽骨 留青立轴画幅多为竖构，由多块竹片竖向拼接， 等，竹料主要取自苏南、浙西等地的优质阴山壮竹，产 长方形红木板镶嵌而成。红木板上方装上镂空装饰挂 自这些地方的竹料不仅质地坚硬，富有韧性，而且经久 钩，以便挂于墙上。下侧借鉴了传统卷轴的木棍形式， 耐用，木材主要选用红木、石楠和黄杨等名贵树种。 富有传统气息。 3.色彩语言 横批：横批是留青竹刻借鉴传统书画装裱方式而 梳篦其本身材质色彩朴素，其色彩的主要特色在 产生的新的形式。横批在题材上一般多采用佛教人物， 于其中间的连接处，连接处常精心绘制有人物、山水、 如观音、佛像、心经等。通常将数块竹片竖向并排放 花鸟等多种纯手绘表现。这些绘画多为平面化造型，具 置，镶嵌红木外框制成。 有非常强的装饰美感。颜色非常鲜艳，常用深色底衬托 帽笼:帽笼是古代文人雅士书房的一种室内陈设。 图案的颜色。 帽笼主要用于支撑官帽，以便使其干燥通风之用。将留 四、武进象牙浅刻 青竹刻技艺与帽笼相结合，是留青竹刻家的全新尝试。 1.历史渊源 其制作方法是：先用红木做出帽笼的底座与基本结构， 象牙浅刻是常州市武进区的一项传统民间工艺美 再将四张留青竹刻竹片镶嵌于帽笼上。 术，也是省级非物质文化遗产之一。我国象牙雕刻的历 小品:留青竹刻小品源自传统书画的装裱形式。小 史可以追溯到七千多年之前，及至唐宋时期，随着我国 品一般面积较小，由几片较窄的留青竹刻拼接而成，再 航海业的不断兴盛，象牙雕刻艺术亦得到了很大的发 由方形红木镶嵌而成。留青竹刻小品一般悬挂于书房、 展。象牙浅刻始于明代，清代繁盛，曾被招为宫廷牙 卧室等小空间中，起点缀环境的作用。 作，是江南派的典型代表。明末常州地区出现了象牙浅 3.色彩语言 刻“皮雕法”的大家张希黄，晚清时出现周之礼、张楫 留青竹刻的色彩非常丰富，首先留青竹刻竹皮呈 如、吴昆、薛佛影、闵雅兴、杨雪芳等象牙浅刻名家。 淡黄色，底层的竹肌会随着时间的流逝而由淡黄色逐渐 至上世纪中叶，中国象牙浅刻的艺术中心慢慢由上海、 转变为深褐色。竹肌的颜色与竹皮的颜色形成了鲜明的 苏州转移到常武地区，武进象牙浅刻与北京象牙立雕、 反差，这种反差会随着时间的流逝不断加强。 广东象牙镂雕一起成为当今象牙雕刻的三大流派。 三、常州梳篦 2.造型特征 梳篦，又称栉，中国古代八大发饰之一。是常州 常州象牙浅刻在表现形式和工艺技法上，在继承 市历史悠久的汉族传统手工艺品，有“宫梳名篦”之 清末江南派和近现代海派艺术的基础上，适度吸收了竹 称，2008年被列入国家级非物质文化遗产。 刻、绘画、书法等传统艺术特色，大胆突破了“线画” 1.历史渊源 的传统，创新浅刻刀法，刻出了中国画的用笔、用墨、 梳篦业所奉祖师有赫胥、赫连、皇甫、陈七子、 敷色神韵，表现出特定形象的特殊质感，使作品更具有 张班、鲁班。相传炎帝死后，蚩尤起兵复仇。涿鹿一 表现力；同时，又融入现代美术元素，使作品不光体现 战，蚩尤被轩辕黄帝打败，赫连被俘入狱。看守皇甫得 出传统象牙浅刻的底蕴，而且更符合现代审美要求。图 知他会做木梳，劝他连夜赶制一把，献给嫘祖娘娘，以 案奇峭清新，气韵生动。刻山水，壮美天涯咫尺于牙 免死罪。然而，不等赦免令到，赫连已人头落地。轩辕 面，意境深远；刻书法，铁划银钩，刀刀见功力，显示 黄帝十分心疼，遂委派皇甫督率工匠照样制作。后来， 出笔墨的意趣和韵味；刻花卉翎毛，似能感其动，闻其 赫连和皇甫被制梳业尊奉为祖师。 声，给人以栩栩如生的艺术魅力。而其中的微刻，则以 制篦业的祖师当是陈七子。春秋时期，陈七子为 创意动人，以精细悦人，作品风格精致典雅正是其审美 吏，因罪入狱。陈七子头上生满虱子，奇痒无比。一 价值的最高体现。 次，陈七子被狱卒用毛竹板痛揍后，发现毛竹板裂成了 3.色彩语言 一条条篦片。陈七子将其整理扎压后，用其清除头上的 象牙浅刻，由于其刻制材料的限制（在白色象牙 灰垢和虱子。这就是最初的篦箕。据说，后来每年农历 上进行雕刻），故其不像绘画那样能随意安排色彩，其 2月18日和9月28日，梳篦业都要举行仪式，祭祀祖 所刻的题材多以传统绘画（人物、山水、花鸟）为主， 师，以祈求自己生意兴隆。盛唐时，当地梳篦花色繁 也刻一些现代的人物题材，而中国传统绘画中的用色多 多，不胜枚举，大的竟有二尺多长。北宋以来，质地日 以水墨、淡设色为主，故象牙浅刻的色彩秉承朴素为上 趋贵重，金银栉具相当流行。 的设色方法。 2.造型特征 纵观常州“民间四宝”，有个共同点，即历史悠 梳篦，又称为栉，是中国古代八大发饰之一。是 久、造型丰富、色彩优美，其独特的艺术魅力不仅让国 常州历史悠久的地方传统手工艺品。梳篦制作是精湛的 人倾心，也吸引了无数海内外的游客，成为了中国工艺 传统技艺，其用料精良，制作过程颇为讲究。 美术长河中一朵绚丽的奇葩。 梳篦的造型各个时期都有所不同，我国最早的栉 为象牙梳，从已出土的一些民间传世梳篦看，汉、唐、 参考文献： 宋各代均有不同。汉代的呈较长马蹄形，纹饰一般以云 [1]《中国民俗文化丛书:民间工艺美术》(第3版),中国社会出气纹为主，间有鸟兽等。唐代的呈马蹄形，下部略宽， 版社,2011(4). [2]《民间美术 》(第1版),河北人民出版社,2009(1). 宋代的为月牙形。古代的梳篦多为木质或竹制以及名贵 [3]《美学与美育》(第2版),高等教育出版社,2011.
