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时间：2019年5月10日 13:50
摘要：边塞诗中涉及的乐器主要有胡琴、琵琶、羌笛、芦管、笛、胡笳、角、鼓。其中胡琴、羌笛、胡笳、芦管都是外来乐器。
从美学特征来讲，这些乐器本身带有鲜明的音韵美、悲壮美与豪迈美。本文力求对唐代边塞诗中的乐器意象进行分析，对诗歌中的“国之悲”和“家之悲”等意境进行论述，以求能够深挖唐代边塞诗的主题意蕴。
关键词：唐代边塞诗乐器意象情感
论唐代边塞诗中的乐器意象分析
文/肖则希
唐朝是一个辉煌的年代。从历史方面来讲，唐朝是我国封建社会的鼎盛时期，无论在经济、政治与文化方面都有突出建树；从诗歌方面来讲，一代有一代之文学，唐代则是诗歌的高潮，唐诗是我国文化的重要瑰宝；从音乐来讲，唐代乐府紧承汉乐府而来，扩充十部乐，对于礼乐的发展亦是关键期。
一、唐代边塞乐器中的美学特征
（一）音韵美
在大部分边塞诗中涉及乐器时， 并没有对乐器的具体乐声作出详细的阐释， 而是借用了乐器作为一种符号， 一种意象， 借助其惯有的作为一种乐器发音的联想来为诗歌渲染氛围。白居易的《琵琶行》，“大珠小珠落玉盘”李贺的《李凭箜篌引》“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”，这些都是对具体乐声的描述，作为一种乐器在其中有具体描述，并通过描述给人一种独特的感知，能体会作者的独特抒情性。但是边塞诗中出现的乐器却从来没有具体描述过，胡琴是怎样作响？ 羌笛是什么样的曲调？ 作者从来没有具体描述过，而只是一笔带过，告诉读者在这首诗中有这样的情景。这是因为作者的意图不在于表达乐声如何，而纯粹是借用了乐器的一个称呼，而为何边塞诗中有胡琴、琵琶、羌笛，却没有锦瑟，牙板等乐器？ 后者同样在唐代流行，并多见于诗歌。是因为这些乐器给人以声调上的联想符合边塞的特征，符合诗歌的音韵美。
（二）悲壮美
大多数时候，胡琴、琵琶、笛、芦管、胡笳所表达的情感是悲壮的：
雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。 ———高适《塞上听吹笛》回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。 不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。 ———李益《受降城上闻笛》
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。 ———王翰《凉州词》
这三首诗涉及的乐器分别是羌笛、芦管与琵琶。第一首诗中，将羌笛至于冷色调的环境之中，冰冷的雪、皎洁的月光、寒冬中的梅花，都散发吹一种孤冷的气息，而羌笛的悠长平静的声音，放在这孤独的广阔天地里，显得格外悲凉。在诗中，羌笛本身的声音是没有详细描述，也没有实际意义的，纯靠羌笛这一个名词， 这一个意向带来了悲伤的情绪给诗歌铺垫情感基调；第二首诗中，涉及到的物象有黄沙、受降城、月亮、芦管与征人，这几个物象互相关照，其中，我们可以看到，其带给人的感受几乎都是带有悲伤意味的， 黄沙与受降城让人想到边塞与战争，月亮与芦管让人想到思念家乡亲人，而征人处在这种环境之中，自然而然的会感受到悲伤的情绪。芦管在其中没有乐声上的实际意义，纯粹是一种意象上带来的联想，让读者想到一般情况下吹芦管的悠长呜咽的曲调所带来的哀愁， 从而受到感染；第三首诗中，首连显得欢快，葡萄美酒也夜光杯，看似一番富贵歌舞的景象，琵琶声却带来了一丝异域风情，接着后面的“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”点明了主题，即战争的残酷，诗中看似透着作者的一种旷达心态，但实际上仍有哀痛萦绕期间，战争与死亡的阴影笼罩之下，读者能本能的感受到生命的逝去，欢乐的短暂，琵琶声带来了边塞的气氛，毕竟这是一种天然的与塞外想联系的乐器， 而琵琶的意象带来的情感，是一种挥之不去的哀伤感。
（三）豪迈美
角和鼓，则不仅仅是边塞的象征，更是战争的象征，一旦提到角声或者鼓声，证明不仅仅是处于边塞之中，而且战争正在进行之中。角声除了在边塞诗中，没有出现在其他诗歌中，而鼓则不一定。但战鼓和普通的节庆用鼓还是有很大区别。平时的庆祝中，比如典型的陆游在《游山西村》中提到的“萧鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。”在这里，鼓是作为节日庆祝而用的，渲染了欢腾的气氛。而战鼓则是奋进之用，一鼓作气。
角和鼓因为作为战争的信号，因而在添了一层“壮”的韵味，使诗歌显得豪迈。而有些诗人心境开阔，笔下气势如虹，更是抹去了边塞诗中沉痛的气息，运用角和鼓的雄壮乐声，将边塞诗纯粹写为壮怀激烈之作。比如李贺《雁门太守行》中，“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死。”在起始两句，气氛略显得庄严肃穆，有萧杀压抑之感，但随着“角声满天秋色里”一句，角声一起，整个基调瞬间上扬，将读者带入了激烈的战场气氛之中。经过战争场面的描述，到最后“报君黄金台上意，提携玉龙为君死。”一句，整首诗意境完全充满了激扬奋进，以身报国的壮烈情怀。角在其中起到了关键作用，也把读者带到了情境之中。李白的《塞下曲》之一：“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。”起首四句充满离思，可见是在外的征人泛起愁思之作，伴随着悲凉的心境，但随着第三联“晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。”的出现，整个诗风格陡转，洋溢出战斗的激烈昂扬与自信，到尾联“愿将腰下剑，直为斩楼兰。”已经完全是爱国壮士的宣言，充满报国情怀。在大多数涉及角和鼓的边塞诗中，情感都有其他乐器截然不同，没有哀伤和思念，而是充满战斗的激情与捐躯赴国的崇高信仰。
二、唐代边塞诗中乐器意象的功用
（一）诗歌意境的营造
边塞乐器营造出了浓厚的边塞氛围。唐诗中很多事物都有天然的象征意味，比如月亮代表思念，大雁是信使，鹊桥是情人相会，这些意象一旦出现，读者立刻就能够心领神会，明白作者在描述什么，从而产生一种阅读乐趣。 当然，也有不少 作者反其意而用之，更添趣味性，比如陈子昂“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。”与传统意象的反差产生一种新奇感，阅读“陌生化”，从而独创意境。在边塞诗中，很多乐器一旦出现，就如同“玉门关”、“大漠”“塞外”等词汇一般，让人一看就知道是边塞诗，比如羌笛，就是在日常是各种极少涉及的乐器，多出现在边塞诗中。羌笛的曲调太过于简单，显然不适合宴饮作乐时调音，因而往往出现在边塞，非专业音律人士的手中，带出一种朴素的情感。当然， 也有一些乐器不仅仅限于边塞诗用，在日常宴饮聚会中也有使用，比如说胡琴与琵琶，其音律较为繁复，因而在舞曲中也常常使用。
（二）诗歌题裁的开掘
唐代周边的少数民族众多，且实力都较为强大。从秦汉以来，少数民族与中原的战争从未停止。唐朝三百年间，边塞战事频发，边境从来没有彻底安宁、，以唐太宗朝为例，仅唐太宗一朝，即所谓的贞观之治期间，对外战争就多达二十几次，几乎从来没有停止过。
因为从唐太宗起，对外战争的性质就是正义的守卫战，因此边塞诗中出现的情感，虽然有时候会有度战争的反感，对和平的渴望，但从来没有对战争性质的指摘，而大多数人最终也将诗歌指向以身报国，守卫家乡上。从初唐四杰到高适、岑参、杜甫等人，描述战争时大多数都倾向于报效国家，虽然不免带有战争给人民带来的伤痛， 但从没有诗人批判战争不应该发生。这种情况下，边塞诗往往是在涉及国家时激昂奋进，讲求报效国家，有“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”的报国热情， 在涉及家乡方面， 又往往流露出思念家乡亲人的儿女情长。这两种感情正与两类乐器相呼应， 一类乐器往往表达前者，而另一类乐器表达后者。在边塞诗中，乐器与诗情相契合。
因为战争的频发，唐代边塞诗得到了空前发展，作为一种诗歌体裁跻身入唐代诗歌主流，成为山水田园诗、爱情诗、送别诗、行旅闺怨诗等题材之外的又一重要领域。正因为唐代战争的频繁，正义战争的性质，整个唐代人们的报国热情高涨，尤其是盛唐时期专门出现了“游边”类作品，很多是人不再通过想象塑造边塞景象、作战景象，而是实际 到边塞游历，看过边塞的作战，这样写出来的边塞诗更加真实，则更能体现边塞男儿的豪情、悲壮与重重细腻的情感。唐代边塞诗恶发展壮大是空前的，也涌现出了高适、岑参等在整个诗史上以写边塞诗最为有名的诗人。
（三）歌主题的深化
有诗云：“君不见沙场征战苦，至今尤忆李将军。”，又云，“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？ ”唐代整个朝代，虽有著名的“贞观之治”，也有“开元盛世”，但边患问题从来没有得到彻底的解决。即使是这两个盛世期间，边塞问题依然严重。唐太宗被称为“天可汗”，理论上是各族各部落的天子，看似四海臣服， 但其实这主要得益于唐太宗的外交政策， 他拉拢各部落，通过自己作为它们矛盾的中间人，渔翁得利，从而抬高自己的地位，以此来获得各部落的俯首称臣。这种政策起到了一定作用，平衡了各方势力，但是实际上并没有削弱各部落的实力，他们仍能随时反叛，这种忠诚是不稳定的。从太宗、高宗、玄宗，边塞问题从来没有得到根本性质的解决，以至于日后养虎为患，安禄山发动叛乱，祸及了唐朝的根本。安史之乱之后，唐朝盛世不复，虽有日后的中兴，但终究衰落，边塞问题更加严重，各族虎视眈眈。边境不稳导致防守非常重视，边境军人数以十万计，很多人终生从军，难以归家导致了边塞诗中往往弥漫着家国哀愁的气息。
正是诗中所体现的这种“沙场征战苦”与“提携玉龙为君死”的精神，让边塞诗不再单纯为将士发声，而是为所有战争中的人民发声： 对战争造成的苦难的悲天悯人的情怀与誓死保家卫国的爱国精神。胡琴、琵琶与羌笛的哀怨，以及战鼓、号角的激昂，无不贯穿着这些复杂的主题意蕴。
三、结语
唐代是诗歌的时代，边塞诗则是唐诗中的一颗璀璨明星，以其悲凉、壮阔与激情震撼着心灵。边塞诗中涉及的乐器众多，主要包括胡琴、琵琶、羌笛、笛、胡笳、角、鼓，这些乐器本身不仅反映出作为乐器的文化内涵， 更是一种独特的诗歌写作技巧，诗人利用这一意象为全诗铺设基调，还体现出独特的情感意义。在诸多的涉乐诗以及涉及乐器的诗歌中，边塞诗中涉及到的乐器所体现出的情感格外鲜明统一。了解清楚唐代边塞诗中的乐器， 有助于在研究诗歌的过程中更好的把握诗歌艺术特色以及情感内涵， 有助于联系当时的历史背景对诗歌进行更深一步的解读。
参考文献：
[1]柴树臣.征衣意象的意蕴阐释[J].河北广播电视大学学报,2012,(03).
[2]白虹,孟冬梅.孤月 征衣 弱柳 残梦———浅析唐代闺怨诗中的常见意象[J].延安大学学报(社会科学版),2012,(01).
（作者单位：襄阳市第五中学）
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