海顿《C大调大提琴协奏曲》的音乐风格及演奏

【摘要】笔者从海顿的《C大调大提琴协奏曲》入手，对其音乐风格及演奏技巧进行了分析和研究。文章可分为两个重要部分，第一部分主要是对海顿的生平及创作背景进行了简要介绍，第二部分对《C大调大提琴协奏曲》的音乐风格及演奏技巧进行了分析。

【关键词】海顿；C大调；大提琴协奏曲；音乐风格；演奏

【中图分类号】J622 【文献标识码】A

海顿的《C大调大提琴协奏曲》，虽然已经历经了几百年的岁月打磨，却依然在人们心里有十分重要的价值和意义所在[1]。它之所以是目前国际上大提琴比赛以及其他一些重要的比赛内容之一，在于它自身独特的演奏风格和魅力所在。这也是笔者对海顿的《C大调大提琴协奏曲》的音乐风格以及演奏技巧进行研究的原因所在，希望能给读者带来些许帮助与借鉴。

一、海顿生平及《C大调大提琴协奏曲》的创作背景

（一）海顿生平

海顿是一名奥地利作曲家，1732年出生于奥地利的一个小村庄里，由于其父母都是音乐的爱好者，因此海顿从小就受到了良好的音乐熏陶。生活的窘困使得海顿6岁不得不独自来到维也纳，而后由于天资聪颖8岁被选中去学习唱歌，并于50年代末渐渐有了自己个人的音乐作品。1759年，由于受到匈牙利贵族保罗·埃斯特哈齐亲王的帮助，而顺利成为宫廷乐师。至此，海顿的生活有了保障，也在此阶段创作出了十分丰富的作品出来。海顿性格乐观，加之音乐本身向人传递出的宁静、积极向上的精神，使得其备受当时人们的喜爱与推崇。海顿对古典音乐、交响曲有十分大的贡献，并且有“交响乐之父”之称[2]。1809年5月1日，海顿于维也纳逝世。

（二）《C大调大提琴协奏曲》的创作背景

海顿的《C大调大提琴协奏曲》创作于1765-1767年间，但是却一直到几十年前才被世人于贵族文库与图书馆中所发现。当时创作这首作品时，海顿年纪大概在三十多岁，已经是宫廷乐长。因此，这首作品无论是从艺术风格还是演奏上来说，都具备了一定的成熟性，节奏明快、风趣。

二、海顿《C大调大提琴协奏曲》的音乐风格及演奏技巧分析

（一）《C大调大提琴协奏曲》的音乐风格

总体而言，海顿的《C大调大提琴协奏曲》具备了古典主义时期作曲的基本特征，即强功能和声进行、奏鸣曲式、大小调体系、旋律常用音阶或分解和弦、动机发展、主调织体。就整个音乐作品表现来说，是海顿对音乐喜爱的有力彰显。清新明快的音乐节奏、合理匀称的音乐结构以及对部分章节的细致处理，无不体现了海顿通过音乐所表达出的对人生以及对大自然的乐观、积极、向上的状态。因此，不论是作为听众还是演奏者来说，都能从这首作品里感悟到信念和无限的鼓舞与幸福感。

（二）《C大调大提琴协奏曲》的演奏技巧分析

1.第一乐章

第一乐章为4/4拍，中板，C大调，格调欢快且爽朗。奏鸣曲式为：呈示部副部转入G大调，并且为双呈示部，大提琴在乐队呈示完一遍之后再进行呈示，再现部副部回到主调C大调再现。在对本乐章进行演奏时，有几个着重的点需要记住：一是在26小节结束前=演奏技巧上，应注意右手在切换和弦时不能有棱角，且为了保证音色的圆润，左手的颤指技能很重要，且颤指的速度要先慢后快，颤指的力度由轻至强，整个动作尽量保证轻松；二是在28小节的演奏技巧上，为了避免fa音到re音在转化时发生滑音，左手在指板上的转换速度一定要十分地快速精准[4]。

2.第二乐章

第二乐章为2/4拍，慢板，F大调，奏鸣曲式。本乐章旋律线条流畅而又优美无比，听完令人有一种宁静、甜美的感觉，就像是对人生或是心灵上的寄托一样，会让人产生一种远离是非苦难的错觉。在对本乐章进行演奏时，切不可因为乐章的快速度而导致音乐没有流动起来。因此，一方面要时刻保证换音和换和弦时手指的力度，另一方面也要保持手指的连贯性，使音律能够连起来。在对本乐章进行演奏时，需要注意的是：在41小节的演奏上，左手打tr时要确保速度均匀且时值充足；在71小节的演奏上，一些小音符要演奏到位，特别是在#do到re之间时#do应当要稍微按得高一点才更令人舒服；在91小节时，do的运弓要慢，且要在re和mi之间为小音符的歌唱保证时间等等。

3.第三乐章

第三乐章为4/4拍，甚快板，C大调，奏鸣曲式。本乐章以简洁、朴素为主，是对大提琴技巧的完美展现。且十六分音符为主要节奏型，乐队的伴奏以八分音符为主。乐章的结尾处没有任何一点=的拖拉，十分短小而又精悍，不乏风趣幽默的意味。在演奏本乐章时，要特别注意以下几点：首先在换把上不能有滑音出现，确保让小音符能完美展现出来；其次，在整个演奏过程中，演奏者一定要保证身心的放松，让自己的肌肉能够游刃有余的来回操作，有必要的话可以充分利用换把或者在换位的时间将另一只暂时不用的手稍作休息；尤其要注意的是，在节奏上一定要严格按照要求来操作，不能由着自己的心任意的删减或者添加拍数。

三、结语

综上所述，通过对海顿的《C大调大提琴协奏曲》音乐风格进行分析，发现其节奏清晰、旋律轻快明朗，既体现了海顿在青年时期的创作特点，也是对海顿在面对人生、世界、大自然面前积极向上、幽默、乐观的性格表现。《C大调大提琴协奏曲》可以分为三个乐章，且每个乐章均为奏鸣曲式，在和声上多以强功能和声为主，旋律常用音阶或分解和弦。此外，文章还对《C大调大提琴协奏曲》在具体演奏每一乐章时的注意点着重提了出来，旨在为其他人提供借鉴。

参考文献

[1]张宇婧.海顿《D大调大提琴协奏曲》演奏要点[J].艺海,2014(12).

[2]冀黎.海顿两首大提琴协奏曲的研究分析[J].上海音乐学院,2011(06).

作者简介：宋军（1979—），男，燕山大学艺术与设计学院副教授，硕士，研究方向：大提琴演奏、视唱练耳。